O dança em foco – Festival Internacional de Vídeo & Dança, realiza a terceira edição em Teresina, mostrando o melhor da produção mundial recente em quatro dias de evento gratuito e aberto ao público. O Festival é dirigido pelo coreógrafo Paulo Caldas, pelo curador Eduardo Bonito e pela produtora Regina Levy. O patrocínio é da Caixa Econômica Federal e conta com a parceria do Núcleo do Dirceu e apoios do SESC e Shopping Riverside.
A programação nesta capital inclui a MIV – Mostra Internacional de Videodança, com exibição de obras de videodança de diversos países (curadoria de Paulo Caldas e Eduardo Bonito), palestra, mesa redonda com artistas convidados, oficina e lançamento de livros.

Locais:
Abertura, palestra, mesa redonda e MIV – Mostra Internacional de Videodança:
GALPÃO DO DIRCEU :: Av. Jaime Fortes, 3228 – atrás do Com. Carvalho da Av. Das Hortas. Grande Dirceu.
MIV – Mostra Internacional de Videodança:
SHOPPING RIVERSIDE :: Av. Raul Lopes, 1021 – Ininga
Oficina:
SESC Centro :: Av. Maranhão, 110 – Centro
Programação em TERESINA
1. PALESTRA – dia 27/05 às 19h – Galpão do Dirceu
“Videodança contemporânea” com Eduardo Bonito, curador do evento. Lançamento dos LIVROS: “Dança na tela” e “Entre a Imagem e o Movimento”, lançados pelo Festival em 2008 e 2009, com ensaios de artistas nacionais e estrangeiros sobre videodança.
2. MIV – MOSTRA INTERNACIONAL DE VIDEODANÇA – dias 28 a 30/05
A MIV – Mostra Internacional de Videodança compila programas inéditos de videodança de diversos países. Classificação etária: desaconselhável para menores de 12 anos, pois alguns vídeos contêm nu artístico.
PROGRAMAS DA MIV:
Dia 28/5, sexta-feira :: 14h às 16h – Shopping Riverside
1. CURTAS INTERNACIONAIS
2. SOLOS CURTOS
18h às 20h – Galpão do Dirceu
1. INTERIORES
2. CINEMATHÉQUÈ 1
Dia 29/5, sábado :: 14h às 16h – Shopping Riverside
1. BRASIL 1
2. HISTÓRIAS COREOGRÁFICAS
18h às 20h – Galpão do Dirceu
1. COREOEDIÇÕES
2. CAMARACOREOGRAFICA BRASIL
3. CINEMATHÉQUÈ 2
Dia 30/5, domingo :: 14h às 16h – Shopping Riverside
10. BRASIL 2
11. HISTORIAS SULAMERICANAS
18h às 20h – Galpão do Dirceu
12. DUOS
13. ESPANHA
14. ESPAÇOS
15. INTERNACIONAL 1
3. MESA REDONDA – dia 28/5 às 20h – Galpão do Dirceu
“Olhares sobre a videodança” com Eduardo Bonito, Leonardo Nabuco (SP) e Cícero Filho (PI)
4. OFICINA – 27/5 e 28/5 das 15h às 19h e 29/05 das 9h às 13h – SESC Centro
Videodança e HaiKai com Luciana Ponso
Um mergulho no desafio de lidar com corpo e câmera utilizando essa forma poética, de origem japonesa, que valoriza a concisão e a objetividade. A pesquisa de movimento e a composição coreográfica serão estimuladas através de uma prática corporal baseada nas questões de tempo, espaço, forma e fluxo, mas principalmente nas qualidades de movimento e no alto teor imagético reconhecido nos haikais. A partir da narrativa aberta desses poemas, será possível estabelecer um diálogo com a câmera em que as imagens sejam compostas como esboços onde as linguagens dança e vídeo possam estar realmente alinhadas.
Luciana Ponso é bailarina e desenvolve uma interface com o vídeo desde 2003. Graduada pela Faculdade de Dança Angel Vianna (Rio de Janeiro) ministra aulas de dança e videodança em diversas cidades do Brasil e América Latina. Organiza a Mostra Move de Videodança. Dirigiu os vídeos “Quando aprendeu a pular…” “Accidente al vento” e o documentário “Plural – Processo de criação”.
A oficina é gratuita e direcionada a bailarinos, performers, coreógrafos, fotógrafos, videomakers e artistas interessados no corpo e no movimento.
Equipamento recomendado: câmera de vídeo ou fotográfica que grave vídeos.
Vagas Limitadas. Inscrições para as oficinas pelos emails: nucleododirceu@gmail.com ou oficina@dancaemfoco.com.br; ou pessoalmente no SESC Centro ou no Galpão do Dirceu. Fones:86. 8841-0641/8801.4530.

MNESIS é um curta-doc que finalizei recentemente… Ainda sem sinopse/release e etc…
Acho que ele está em construção permanente, e tentar definir ele seria atingir a sua propria proposta.
Rs.
Sinto ele como algo bem pessoal… algo proximo… bem perto da minha sensibilidade, da minha realidade e etc…
Enfim… uma construção simples e verdadeira.
Pra você que vai assistir: Siga a Parcimônia, e bom passeio! =)
jellcarone
Nascido em Teresina, Danilo Rêgo foi atraído pela música ainda cedo. Na infância iniciou ao violão e na adolescência já trabalhava com música. Começou a compor e a participar de festivais tocando blues e rock, mas foi através do reggae que alcançou maior destaque.
Nas bandas Acesso e Karranka, o músico, intérprete e compositor conheceu muitas pessoas e lugares. Na estrada conquistou diversas parcerias, realizando shows, gravações e diversas produções com grandes nomes da música, incluindo Roraima, Teófilo Lima, Nando Chá, Galvão Jr, Machado Jr, Igor Melo e Artur Maia.
Com quase 10 anos de carreira, Danilo interpreta a vida sob um ponto de vista particular, e em seu mundo cheio de idéias, os pensamentos, experiências e amores viram música em seu primeiro álbum solo ( Bem perto) , que deverá ser lançado em 2010.

Foto: Mauricio Pokemon
Contato:
danilojfrego@gmail.com
86 9982 3744 / 8805 1876
O novo video clipe dele a gente confere aqui no Portal Hoje!
Viva a produção artistica do nosso estado!
Hoje o dia amanheceu fechado em Teresina, trovoadas (manifestações) impediram o trânsito de veículos no recente “espaço para travessia de veículos automotores” inaugurado pela Prefeitura de Teresina, onde antes existia um corredor cultural, localizado entre a Praça Pedro II e os importantes monumentos culturais da historia do Piauí: Teatro 4 de setembro e “Cine Rex”. Pessoas inteligentes e de atitude estão aderindo a esse movimento, que reclama a proteção e respeito aos patrimônios culturais do Piauí.
Mais a previsão é que o clima pode melhorar no comecinho da noite. Com a presença do Ministro da Cultura Interino, Alfredo Manevy, acompanhado pelo assessor Especial do órgão, Fred Maia. Ele vem inaugurar a sede da Associação Brasileira de Documentaristas – ABD Piauí, com instalações projetadas para o funcionamento do Ponto de Cultura Audiovisual – ABD Antares e o Cine Mais Cultura.
A solenidade também contará com a presença do Governador do Estado, Wellington Dias. O evento acontecerá às 19 horas, na Escola Técnica Teatro Professor Gomes Campo – Rua Jonathas Batista, 841 – Centro/Norte, próximo ao Estádio Lindolfo Monteiro.
Será que haverá anuncio de mais investimentos e ações que apóiem a produção cultural do Piauí?
O Teresina Roots Festival 2009 traz pra Teresina Gregory Isaacs direto da Jamaica. As atrações não param por aqui, teremos também: Leões de Israel(SP), DJ Rubinho Star(CE), Fullreggae(PI), Flagrante(PI), Cabessativa(PI), DJ Hercoles Gregory e DJ Guto. O evento acontecerá dia 06 de Novembro no Espaço Noé Mendes (UFPI), e é claro que a melhor cobertura você irá encontrar aqui no portalhoje!
Para mais informações assista o vídeo:
A 4ª Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul, acontece essa semana também em Teresina, na sala Torquato Neto (Clube dos Diários), com exibições de produções audiovisuais de artistas Sul-Americanos. Hoje (13 de outubro) às 20h00min é a sessão de abertura desta edição da Mostra, que vem renovando mais uma vez a proposta de combinar a arte libertadora de Chaplin, Eisenstein, Scorsese, Coppola e Glauber Rocha com o sonho da igualdade na diversidade.
O evento traz durante toda a semana, a magia do cinema para celebrar o aniversário da Declaração Universal dos Direitos Humanos. A bandeira da inclusão segue presente na 4ª Mostra, todas as sessões são gratuitas.
A 4ª Mostra é uma realização da Secretaria Especial dos Direitos Humanos da Presidência da República, com patrocínio da Petrobras e produção da Cinemateca Brasileira, contando com apoio do SESC/SP, da TV Brasil e do Ministério das Relações Exteriores.
Veja toda a programação no site:
http://www.cinedireitoshumanos.org.br/2009/teresina.php

Duel (Duelo) – (1971), traduzido para “Encurralado”, é o primeiro longa-metragem dirigido pelo ainda jovem Steven Spielberg, o qual, anos antes, ainda criança, já havia experimentado, com uma câmera doméstica, a arte de fazer filmes. Depois de participar de uma excursão junto aos estúdios da Universal, na Califórnia, nos idos dos anos sessenta, Spielberg descobriu um escritório abandonado. Vestindo um uniforme de funcionário, durante muito tempo, teve acesso ao estabelecimento em desuso e descobriu como era o trabalho num grande estúdio. Sua ousadia foi recompensada. Quando descoberto, ao invés de punido, ganhou um emprego num dos maiores estúdios cinematográficos.
Apesar de discriminado pela idade, dirigiu diversos episódios de seriados para a televisão, nos anos sessenta, como “The Name Of The Game, Night Gallery” – onde dirigiu, inclusive, Joan Crawford, uma das maiores atrizes de seu tempo -, Columbo e Marcus Welby M.D..
Na seqüência, dirigiu também, o curta-metragem “Amblin” (1968), que contava a estória de dois caronistas hippies. Por ironia do destino, anos depois, batizou com o mesmo nome a sua produtora, vinculada à Universal, e responsável por tantos outros filmes seus que viriam.
“Encurralado”, curiosamente, tem por peculiaridade, ser uma das produções mais difíceis dirigidas por Steven Spielberg. Não apenas por se tratar de seu primeiro longa-metragem, mas pelo prazo que lhe foi concedido para a realização do projeto. Ressalte-se, que por conta disso, Spielberg foi um dos primeiros cineastas a experimentar a técnica de filmar uma mesma cena, com diversas câmeras, de diversos ângulos, para ganhar tempo na edição e no aproveitamento final. Apesar das dificuldades, o resultado foi tão surpreendente que, no ano seguinte, o filme foi lançado nos cinemas.
Inspirado num conto homônimo, publicado na Revista Playboy no ano de 1971, o qual foi escrito pelo novelista e roteirista Richard Matheson, que também escreveu o roteiro para “O Incrível Homem Que Encolheu” (1957), de Jack Arnold – que está sendo refilmado por Keenen Ivory Wayans -, assim como, alguns episódios do consagrado seriado para a televisão, “Além da Imaginação” e muitos dos filmes de Roger Corman inspirados nos poemas macabros de Edgar Allan Poe, “Encurralado”, segundo declara o próprio Matheson, foi baseado num incidente que efetivamente ocorreu numa estrada dos Estados Unidos e, curiosamente, logo após ter recebido a notícia do assassinato do Presidente John F. Kennedy.
Portanto, muito antes de explorar a própria infância, Spielberg experimentou transpor para as telas as situações mais comuns – bizarras, porém -, que poderiam acontecer a qualquer pessoa. É exatamente isso que se passa em ” Encurralado” e, anos depois, em “Tubarão” (1975), onde um antagonista não-humano emerge das profundezas dos mares de uma pacífica cidade na Califórnia e mostra toda a sua ferocidade assassina a pessoas absolutamente normais, transformando completamente a rotina do Chefe de Polícia local, Martin Brody (Roy Scheider). Era a habilidade de Spielberg na demonstração do extremo a que as pessoas podem chegar com situações que começam banalmente.
Produzido, ainda, por George Eckstein, com excelente fotografia de Jack A. Marta, música de Billy Goldenberg e direção de arte de Robert S. Smith, “Encurralado” conta a estória de um vendedor chamado David Mann (Dennis Weaver), que tem um importante encontro de negócios em outro estado. Ele dirige tranqüilamente pela estrada que sai de Los Angeles, enquanto ouve o rádio. Uma situação bastante normal e que apenas precede o inexplicável e o terror que vai dar ensejo a um grande filme de suspense-ação.
Impaciente com um caminhão que segue lentamente à sua frente, Mann tenta ultrapassá-lo, mas o motorista do caminhão faz objeção e procede de modo a não permiti-lo. Assim, ele muda de pista, de modo a impedir a passagem de Mann, que quase colide com outro carro. Essa situação, por demais de inusitada, acaba se repetindo até se transformar num verdadeiro jogo de `gato e rato`, em que o motorista do caminhão decide perseguir Mann estrada afora, tentando, a todo custo, matá-lo.
Quando a perseguição emerge, Spielberg, com muita maestria, conduz o terror do personagem de Weaver a um clima de absoluta tensão, como quando o caminhão faz uma volta e vai para cima de um frágil Mann que está abrigado numa cabine telefônica tentando chamar a polícia ou quando sai no seu encalço, numa velocidade impressionante, pela estrada desértica.
Nem se deixe de mencionar a sinistra seqüência em que o caminhão o espera do lado da estrada ou ao final de um túnel. Tem, ainda, uma cena em que Mann entra num restaurante de beira de estrada que também é bastante curiosa. Ela evoca uma certa paranóia do personagem, quando ele olha para todos os fregueses, esperando encontrar o motorista do caminhão, acompanhado de um monólogo em `voice over` bastante esquisito e, num momento de ironia, com nuances de humor negro, quando Mann acredita tê-lo encontrado, eis que descobre se tratar de um motorista de pick up.
Aliás, o filme inteiro é uma obra-prima. Para os mais exigentes, a estória pode até ser meio estranha, mas a sua transposição é, realmente, impressionante. A forma com a qual Spielberg e Jack A. Marta (fotografia) transformam a poeira, o óleo, ou mesmo a poluição do caminhão, é primordial.
Nesse ínterim, é de se registrar a própria apresentação do caminhão, que vai aparecendo por inteiro aos poucos, gerando um senso de presença magnífico, como quando aparece a roda esperando Mann do outro lado da estrada, com toda a sua omniscência e grandiosidade, e a não visualização do motorista – que, a propósito, não aparece em momento algum -, de modo a dar uma personalidade própria ao caminhão.
É de se asseverar, ainda, o fato do motorista do caminhão jamais ser identificado. É algo extremamente significante para o filme. Por mais que possa parecer impróprio, até hoje, muito ainda se especula sobre isso. Algumas pessoas, inclusive, catalogam “Encurralado” como sendo um filme de ficção-cientifica, de modo que, a estória, nada mais é do que o duelo entre um homem e uma máquina. Claro que essa é uma possibilidade um tanto fantasiosa demais, haja vista que, nos momentos de climax, é concebivel a visualização da silhueta do motorista na cabine do caminhão.
Certamente, a analogia `homem versus máquina` pode não vingar, mas pode muito bem ser aceita como metáfora, e o filme segue por diversos outros caminhos, entre eles, o mais certeiro, qual seja, o de ser um thriller psicológico. Claro que a metáfora de Matheson não fica totalmente descartada. E, ao final, isso é muito evidente, quando o caminhão está despencando ribanceira abaixo em câmera lenta e Weaver fica eufórico e triufante, como se fosse um homem das cavernas que acabou de derrotar uma criatura gigantesca e, até então, imbatível.
A presença do motorista nos momentos em que é possível visualizar uma pessoa por trás do volante do caminhão ou mesmo quando Mann está no restaurante, tentando identificá-lo, portanto, provam que ENCURRALADO não é um filme de ficção-científica, mas sim, um suspense psicológico, como já se mencionou, e que pode muito bem ser enquadrado nos exatos parâmetros de clássicos como “Os Pássaros” (1963), de Alfred Hitchcock e “A Noite dos Mortos Vivos” (1968), de George A. Romero.
Fonte: Cinema em Cena
Elenco e créditos
Elenco:
Dennis Weaver
Jacqueline Scott
Eddie Firestone
Lou Frizzell
Gene Dynarski
Lucille Benson
Tim Herbert
Charles Seel
Shirley O Hara
Direção: Steven Spielberg
Produção: George Eckstein
Fotografia: Jack A. Marta
Trilha Sonora: Billy Goldenberg
Esse documentário traz de forma crítica a visão de um dos cineastas mais importantes da história do cinema brasileiro. Glauber Rocha mostra no filme as promessas de Sarney, como uma estranha trilha sonora para as imagens, que se alternam entre cenas de extrema pobreza e tomadas da sua posse. Vale apena assistir, analisar e porque não comparar a situação social que o povo maranhense vive até hoje. Muitas promessas e o que foi feito em mais de 40 anos de vida política desse oligarca?
José Sarney é o atual presidente do Senado e, mais uma vez, seu nome é ligado à denúncias de corrupção. Se no cenário político não foram tantas as mudanças, a cobertura dos fatos está longe de ser a mesma. Hoje, a rede de mídia da família Sarney, acompanha o governo do Maranhão com olhar bem menos crítico do aquele registrado em “Maranhão 66”.
A Mostra Diagonal abre um espaço com a finalidade de expor a produção de vídeos no país, a iniciativa vem da necessidade de criar uma porta de entrada para os circuitos audiovisuais e o intercâmbio entre os produtores, para que possamos ter acesso às realizações na sua diversidade de captação e proposta estética.
Na primeira participaram trabalhos de artistas de SP, RJ, ES, MG, PI, PE, BA que nos mostraram uma pluralidade de trabalhos interessantes, dentro de sua territorialidade existencial e inventividade particular revelando suas solidões, graças, anseios e questões para que juntos pudéssemos refletir, rir e nos incomodar com as interrogações e exclamações projetadas na tela.Uma diagonal se constrói a partir de conexões e ela se dá com a inoculação criativa gerando novas cartografias sentimentais que serão visualizadas através do super 8 ao digital.
As inscrições serão gratuitas e estarão abertas no período de 19 de agosto a 02 de outubro de 2009, por meio
do preenchimento da ficha on-line, disponível no seguinte endereço:
www.olhardovideo.com
No YouTube:
Conjunto Roque Moreira
Música: Vendedor de Cajuína
Vídeo Promo da Turnê ROCK CORDEL 09
Imagens gravadas no periodo de 21/01 a 25/01 de 2009.
21/01 – CCBNB Cariri (CE)
22/01 – CCBNB Sousa (PB)
23/01 – Hey Ho Rock Bar – Fortaleza (CE)
24/01 – CCBNB Fortaleza (CE)
24/01 – Acervo Imaginário – Fortaleza (CE)
Ficha Técnica:
Imagens: Jell Carone
Edição: Samuel Calango e Jell Carone
Produção: Kasbafy
Direção Geral: Conjunto Roque Moreira